¿Hace tiempo que lo han concernido, cómo describirías a THERION como concepto musical?
Esto es un organismo musical muy dinámico que cambia todo el tiempo. Tenemos suerte de contar con una audiencia donde podemos cambiar el estilo musical muchísimo cuando nuestro humor cambia. Hay tantas bandas que hacen muchos registros y ellos están restringidos en un único estilo. Toma a SAXON o IRON MAIDEN. Ellos hicieron realmente muchos grandes álbumes en el pasado, pero ellos no lograron mantener la calidad de los registros. De hecho, me gustó el MAIDEN nuevo, bastante bueno, pero los álbumes entre este y el Seventh Son, realmente no los aguanto. Una banda como SAXON, Yo realmente los respeto por lo que ellos hacen, ellos hacen lo que les gusta y conceden una mierda, eso es realmente bueno. Pero esto no hace a su nuevo registro mejor. Soy feliz de no haber caído en esa trampa en nuestro décimo álbum y me deje de inspirar en una única dirección, Puedo mover mi inspiración hacia otra dirección. ¡Aun puedo llamarlo THERION lo que es realmente bueno! Esto llega a tiempo para mí por ejemplo, haciendo temas como AC/DC, un estilo muy restringido de tocar. Soy feliz que esto es un concepto musical más que una banda limitada a una cierta cantidad de miembros. Tenemos miembros permanentes en la viola, el bajo, y batería, y aparte de esto podemos intercambiar tanto como querámoslo tenemos un vocalista líder. Tu puedes tener una idea y luego encargar a los músicos la marca del concepto, lo que es un privilegio.

 

 

Tu has conseguido una alineación estable para la interpretación metálica hoy día. ¿Realmente importa? ¿Qué hace THERION diferente de Christofer Johnson él mismo haciendo la música?
Ellos contribuyen bastante en ello. Seguro soy el compositor de las letras, pero ellos realmente son los miembros de la banda y tu puedes escuchar su estilo personal ejecutado en el álbum. Más sobre éste que Deggial. Sobre Deggial, el material fue terminado antes de que ellos fueran una parte de la banda, excepto por el baterista [Sami Karpinen] quien toco en el tour del álbum Vovin. En cuanto a los otros miembros, ellos entraron en la banda estando todo hecho, así ellos solamente tocaron mis temas. Para este álbum, pienso que ellos realmente sintieron “somos parte de la banda!” Y ellos tienen las posibilidades de unir sus ideas. Sobre todo el baterista en este álbum ha tenido las manos libres, cuando hicimos la pre-producción él daba los ejemplos de como podría resultar todo y nos sentamos y decidimos que esto era una dirección buena. Desde entonces grabamos los álbumes nosotros mismos, no teníamos un productor, hasta que esta vez construimos un estudio. Es exactamente un modo completamente diferente de trabajar. Normalmente, los productores restringen bastante la batería en THERION porque esta interfiere demasiado con la orquesta. Sobre este álbum sentí que habría más espacio para unas partes difíciles y esto realmente elevo al álbum. Lo misma cosa con las guitarras. Kristian Niemann hizo la mayor parte de las guitarras porque yo hice muchas otras cosas, siendo mas imparcial y más eficaz dejándole la mayor parte de las guitarras a el. En cuanto a los solos, él puede ejecutarlos como guste, yo solamente le digo donde van. Y los graba él mismo. Tuvimos que ser eficaces haciéndolo, porque pasamos seis meses en el estudio. Planeamos poder hacerlo en dos meses, pero esto tomó seis meses. Ya que nosotros teníamos un adelanto de 50,000 $ de la grabadora, y pensamos “Bien, mejor que comencemos. ¡No hemos grabado un tema!” El álbum Deggial fue en tres meses. Nosotros teníamos los domingos, trabajaríamos ocho o nueve horas y luego a casa. Ahora, trabajamos siete días por semana y diez o doce horas por día. A veces se grabaron los solos en el día y por la tarde yo grababa orquestas. ¡Esto fue necesario para tener una banda responsable dándose crédito el uno al otro, o de otro modo esta grabación habría sido un maldito caos! Esta vez, nosotros no teníamos un productor, ni un director de orquesta tampoco, así que hice todos los contactos yo mismo con el coro y la orquesta. Yo tenía más de 600 páginas de notas, cual asombro que sólo haya jodido una de las paginas. Fue una pequeña confusión que corregí en cinco minutos. Es bastante asombroso que hallamos llevado a cabo esto con no tantos problemas.

 

 

Tu has hablado en entrevistas anteriores que tan costosas estas producciones han sido. ¿Teniendo tu propio estudio, que diferencia hace en el costo?
Básicamente usamos el dinero en el estudio que utilizamos, en el alquiler de otro estudio.De lo contrario habría sido tres meses en otro estudio pagando el alquiler muy alto porque no podemos grabar en un único estudio. Así nosotros tomamos el dinero y compramos el equipo a precio increíblemente bueno de Alemania a través de nuestro management. ¡Ellos nos lo vendieron a precio costo sin beneficiarse por ello, hasta no pagamos los aranceles! De 50,000 $, posiblemente 30,000 $ fueron erogados. Lo construimos todo nosotros mismos. Nosotros teníamos un tipo de Finlandia que vino para calificar el trabajo. ¡Esto es realmente un estudio profesional dentro de la habitación, una caja dentro de una caja!. Entre pisos flotantes y todo así. Esto era sólo 150 metros cuadrados de espacio vacío. ¡Tuvimos que construir las paredes nosotros mismos! Un poco del dinero fue gastado en materiales de construcción, pero hasta allí nosotros teníamos un buen negocio porque mi hermano trabaja en la construcción y él tiene su propia empresa, así él puede abastecernos en una buena cantidad. Así nuestro estudio esta valorado en 70 $ o 80,000 $. Y definitivamente podemos capitalizarlo para la siguiente grabación. Nosotros aun mezclamos en otro estudio, porque tenemos algunos problemas con la capacidad de los canales. Tenemos 24 y 24 de entrada y salida de canales digitales, pero necesitamos 64 para la grabación. Para conseguir un estudio que mezcle en 64 canales, hablamos de una cantidad de dinero completamente diferente. No sería posible hacerlo con este presupuesto. Y no pienso que debamos arriesgaríamos en la mezcla. Tenemos bastante experiencia en la grabación. Fuimos a Finlandia al estudio Finnvox con Mikko Karmila. Él ha trabajado con algunas buenas bandas como AMORPHIS, STRATOVARIUS Y NIGHTWISH. Hay mucha orquesta, y mucho coro. Esto no es un trabajo fácil, y hacer esto en un primer proyecto sería insano. Lo haremos en el futuro, grabando nosotros mismos y mezclando en otra parte.

 

 

¿Entonces es la primera vez sin un director? ¿que tanto te provoco tirarte de los pelos, haciendo todo tu mismo esta vez?
La gente con la que trabajé era sueca entonces la comunicación fue algo más fácil que con los Alemanes. Mi alemán no es perfecto y su inglés tampoco lo es. Toda la comunicación paso por alguien que habla el alemán y el inglés muy bien evitando malentendidos. Especialmente cuando se pronuncian terminologías musicales, no del tipo de palabras que aprendes primero de un idioma extranjero. Trabajando con gente sueca lo hizo mucho más fácil. Y Suecia no tiene bastantes habitantes para llenar las casas de ópera con estos viejos, gente conservadora que está sólo en lo clásico y la ópera como en Alemania. La gente aquí por lo general hace otras cosas también. El tipo quien toco las trompetas y el cuerno flugel, él por ejemplo, toca jazz en una banda grande. Están más familiarizados con otros estilos de la música rock. Algunos de ellos tienen experiencia tocando música de rock ¡El tipo que toco la tuba y la corneta francesa, es de la Royal Opera House pero él también toca el bajo en sus ratos libre en una banda glam! ¡Esto arruinó mi imagen del mundo aquel día! También tenemos otra casa de ópera llamada la Ópera Fox , que es más progresiva, intelectuales de izquierda que tienen sus propias versiones las que nadie más puede entender. Esto es muy diferente a la Royal Opera House, que es aun un poco cursi para ser sueca. Este tipo de la cosas hace a la comunicación más fácil. Yo podría explicar de un modo más común lo buscado sintiendo las cosas, y no en la terminología estrictamente de ópera.

 

 

Una cosa que siempre se solía decir cuando grabaste Theli, fue que te asusto de muerte, el hecho de que tu carrera se acabaría porque no estabas seguro si la gente fuera en realidad a gustar de lo hecho.
En realidad nosotros no teníamos una carrera verdadera antes. No vendimos muchos registros. Pero es por eso que estuvimos seguros que nosotros no fracasaríamos o aún peor, que la grabadora nos dejaría caer.

 

 

¿Ahora que THERION esta establecido, es un éxito irrefutable, cómo evitas la complacencia?
No le presto mucha atención. No mas hago el registro que me gustaría comprar. Si me gusta esto, hay una posibilidad que a otra gente lo guste. Si no me gusta, yo no podría prever que a alguien le guste. Solamente registro lo que me gustaría comprar y solamente esperar lo mejor. Esto podría aumentar y disminuir. Deggial, por ejemplo, se vende mejor en EU que los anteriores. En Europa, en algunos países, Alemania por ejemplo, decrece un poco. Así seguro tu puedes hacerte ciertas preguntas “cambiarías los estilos anteriores en aquel u otro registro?” Como el registro de Vovin, que es el de mejor venta en Europa. ¡No! ¡Nunca! Pienso que Deggial fue el del mejor camino que los registros anteriores, esto no importa cual venta tenga. ¡Muchas bandas dicen “el álbum nuevo es lo mejor que alguna vez hice!” Y si este no se vende, unos años más tarde ellos dirán “Bien tal vez este no fue … ¡”Yo nunca diría nada así! ¡Es jodidamente estúpido! No libero un álbum a no ser que esté muy seguro y esté honesto conmigo en el pensamiento“ Este es la mejor cosa que alguna vez hicimos.”Si no sencillamente no lo liberaría, simplemente así. Puedo decir, al menos, seré honesto conmigo cuando tenga 50 años,“ hice lo mejor posible con mi carrera. ¿”Y si la gente no lo compra, qué puedo hacer? Al menos les di un buen álbum.

Honestamente, el álbum que mas me gusta es Theli. Fue un gran golpe en la cabeza, tan diferente.
Mucha gente piensa así. Creo que la gente con raíces en el death metal prefieren ese álbum. La audiencia gótica, la que es realmente grande en Europa, parece preferir Vovin. En ventas, Vovin ha estado haciendo lo mejor, Deggial segundo, y Theli tercero. No sé sobre el nuevo aún, Solo fue liberado en Europa. Algo que realmente aprecio es que cada uno tiene su álbum favorito. La gente tiene en los álbumes sus propios temas favoritos, álbumes favoritos diferentes. La cosa que odiaría es un álbum continuo … Slayer. Ellos tienen su Reign in Blood Cualquier otro que ellos liberen, la gente podría decir “es un jodido gran álbum, pero no es como el Reign in Blood.” Esto realmente no importa. Somos bastante felices de que la gente tenga álbumes favoritos diferentes.

 

 

¿Cual insano tu pensarías que soy si dijera que mi tema absolutamente favorito que alguna vez hiciste es la Evocatión of Vovin de Lepaca Kliffoth?
¿Bien por qué no? Si fue uno de los temas que a la gente mas le gusto de aquel álbum. Realmente gustó del concepto de aquel. Me han tentado a hacer una versión nueva de aquel con una orquesta verdadera, que podría ser algo muy bueno. Nosotros tocamos en vivo una parte de aquellos temas.

 

 

Tu comenzaste en la escena death metal . Actualmente no tienes nada que ver con aquella escena musicalmente o vocalmente. ¿Que tan consciente estas con lo que pasa en la escena extrema hasta las bandas más creativas?
No mucho, para ser honesto. Sé de unas pocas bandas. Nosotros encontramos muchas bandas y vamos a muchos conciertos. La Nuclear Blast y Century Media acostumbran enviarme grabaciones y así conozco una pequeña parte de ello pero pienso que no tengo ni una buena pista. Conozco bandas como DIMMU BORGIR y CRADLE OF FILTH desde luego. Una banda que realmente me gusta bastante es FINNTROLL. ¡Polca finlandesa mezclada con black metal! Se necesita sentido del humor para apreciar aquel tipo de cosa. Intentamos conseguirlos como soporte en nuestro tour, pero ellos tenían algún problema con el vocalista, su medico no le permite vocalizar por algún tiempo.

 

 

¿Exactamente qué tienes en contra de los vocalistas lideres?
Nada. THERION es más un concepto musical que una banda. Si tu tienes un vocalista líder, estas limitado porque tienes que vivir con esto. Dispone de una gran parte de la banda. Toma una banda como ACCEPT por ejemplo. Cuando ellos intentaron cambiar al vocalista, lo mismo en IRON MAIDEN y JUDAS PRIEST. Aun PRIEST , teniendo un vocalista que sonara como Rob Halford, ello arruinó su carrera. Es una gran parte de la banda. ¡Yo quiero poder alterarlo todo!

 

 

¿Por qué no seguiste el modelo de tener a un vocalista líder del otro lado haciendo un tema?
Yo no tuve ninguna idea para ello. Nunca me siento y digo “tengo que hacer esto y aquello” Solo lo qué viene a mi mente. Si escribo un tema, me gusta, y lo grabo, no es tan pensado detenidamente. Todo lo que viene a mi mente en ese momento.

 

 

¿Consideras como positivo o negativo tener un cantante líder en Wild Hunt o la Flesh of the Gods tendiendo a hacer en aquellos temas el relieve sobre aquellos álbumes porque ellos cuentan con todos los elementos personales para ello?
Algunas personas piensan que aquellos temas la cagan. Algunas personas piensan que aquellos son los mejores. Mucha gente pregunta “Por qué pones aquellos temas allí, lo has arruinado, pudiste haber puesto otros buenos temas allí.” Me gustan muchos los estilos de música diferentes. Crecí en el Heavy Metal, bandas como ACCEPT, IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST, SAXON, MANOWAR.. De verdad es así. Es uno de los privilegios que tengo, el de poner muchas clases diferentes de temas en el mismo álbum. Me gusta la diversidad, y pienso que nuestros fans gustan de estilos diferentes de la música también. Pienso que la mayoría puede apreciar la diversidad.

 

 

¡Solo he de decir que Ralf Scheepers es una completa deidad, a fin de que Wild Hunt es un tema imponente!
Esto no trabaja actualmente. ¡Intentamos tocarlo en dos diferentes tours y lo jodimos encima así que dejamos de tocarlo! Aquel horrible sonido. Algunas temas no se desarrollan en vivo.

 

 

Hasta donde la lírica va, has tenido un forastero escribiendo la lírica. ¿Por qué?
Sí, Thomas Karlsson es como un quinto miembro de la banda. Él es uno de mis mejores amigos. Él había comenzado a hacer la lírica ya sobre el tercer álbum, y unos cuantos del cuarto, y la mitad del quinto. He alcanzado un punto en donde he perdido la inspiración con la escritura lírica cada vez más. ¡La lírica es algo que tiene que venir espontáneamente, no puedo sentarme y razonar “¡Bien!, tengo el sonido, necesito la lírica para esto, escribiré algo! ” Esto no trabaja así. Escribir la lírica lleva mucho tiempo y demora el terminado. Realmente me gusta la lírica de Thomas, porque ellas son el tipo de lírica que Yo hago, pero mejor. ¿Por qué sentarse y esperar algo cuándo puede conseguirse del refrigerador mucho más fácilmente? Esta lírica me inspira mucho para escribir la música. ¡Es un doble beneficio! Y muy confortable. Escribo las melodías vocales y puedo hacer que alguien coloque las palabras exactamente en estas melodías. Si yo escribiera una lírica personal, tal vez esto no sea perfecto, y tengo la chance de cambiar las líneas melódicas o la lírica para hacer la adecuación. Ahora solamente lo pondré exactamente del modo que lo quiero. Él adaptara las palabras, haciendo el rompecabezas. ¡También, remediando la jodida biblioteca! ¡Nunca terminada fuente de inspiración! Lamentablemente, estoy tan ocupado de otras materias que no leo un tercio de lo que usé. El pánico buscando algún interesante concepto nuevo. Pues es realmente grande el tener a un colega y buen amigo que tiene el mismo tipo de interés. Estoy utilizando tanto esto ahora, que nunca regresare. Si trajera a colación una buena lírica, seguro yo la usaría, pero estoy conforme con este camino. En cuanto al concepto nuevo, es en realidad el primer álbum con concepto real que hicimos. Esto es un álbum nórdico, así le dimos forma en rededor del asunto central en la mitología nórdica, que es Yggdrasil, el árbol del mundo. Puedes verlo sobre la portada. Tiene nueve mundos diferentes, cada mundo demostrado por una runa. El concepto haciendo un tema por cada uno de estos nueve mundos. Los nombres se parecen un poco del uno al otro como heim en el final. Heim significa casa en antiguo sueco, y aun todavía en el alemán moderno. Por ejemplo, Schwarzalbenheim es el de la casa de los elfos oscuros. Además de aquellas nueve canciones, tenemos un prólogo y un epílogo. El prólogo, Ginnungagap, es el vacío de creación, el espacio vacío donde el fuego y el hielo, la polaridad, se anexan y crean el mundo.Big bang , una cosa similar. Esta descrito cuando el primer gigante Ymir, fue asesinado por los primeros dioses cuando los dioses construían el mundo sobre el que vivimos. La última pista, el título de ella, Secret of the Runes, es la quintaesencia del concepto entero. Es la narración de Odin cuando él se ahorcó sobre el Yggdrasil. Él viajó por los nueve mundos astralmente y recibió nueve runas, y cada uno contiene la sabiduría de las runas.

 

 

Por suerte para mí, crecí con los libros cómics de Thor, y más de diez años de heavy metal, pienso que este es el primer álbum donde tengo una pista sobre que demonios hablas.
Aquello es un poco hacia donde va dirigido este álbum, hacerlo más comprensible. Estas tiras cómicas, mucha gente anteriormente estudio estos temas. Cuando ellos hicieron los caracteres ellos los hicieron de un buen modo correcto. No leo muchas tiras cómicas yo mismo, las usé cuando fui más joven, pero algunos de ellos son asombrosamente correctos.

 

 

Bien, si ellos tienen a Thor volando por la Ciudad de Nueva York, yo nunca pensaría que es completamente correcto.
¡Ah, los Vengadores! Tal vez esto no sea totalmente correcto, pero aquellas cosas nórdicas son increíblemente bien resueltas. Aquellas Maravillosas cosas son tal vez un poco de segunda clase cuando estas viene a utilizarse por ellos para esto. En el folleto, tenemos algún texto informativo por cada tema. No como información turística, pero escrito en forma de relato poético dando información sobre cada uno de los mundos. Entre cada tema hay también una página con un imagen relacionada con el mundo. Este concepto es aspirado en cada pequeño detalle de la edición. Tienes la imagen, los temas, los detalles, y la lírica. Dos de los temas están en sueco y uno en alemán, así mismo, es uno de los motivos de los los textos informativos.

 

 

¿Cuándo trabajas en el concepto, como estas seguro de no caer en el cliché metálico? Esto es muy usado?
No es fácil. Tome una banda como MANOWAR. Realmente aprecio la música, pero para ser honesto, con el concepto, ellos realmente no han leído nada. Es una versión de Hollywood. La mayor parte de sus cosas sobre estos son bastante ilustrativos en Europa y Suecia porque son parte de la historia basada en la tierra que caminamos. La gente recibe la parte fundamental en la escuela. Cuando tienes todos aquellos sitios de culto y lo impulsas en la naturaleza, sitios viejos de culto donde ellos hicieron ceremonias o rituales, o donde ellos enterraron al jefe del clan, nosotros tenemos restos de embarcaciones Vikingas. Pero la mayor parte de esto es mucho más antigua que el Vikingo, la edad de Vikingo es lo ultimo de todo. En todo caso, todas las cosas que te rodean, nosotros tenemos apenas una runestone en el patio trasero del área de Estocolmo. Es bastante fácil entrar en ello de un modo más serio si estás interesado. Allí hay mucho material disponible en sueco y no esta disponible en ninguna otra lengua.

 

 

De uno de tus primeros álbumes, había un verso que por alguna razón me fascina de algún modo mórbido. No tengo idea de lo que intentaste decir. ¿Si yo leyera aquel verso y tu me dirías qué pasa allí? “Extraordinaria desfiguración/ batiendo a golpes la Tierra / voraces dinastías desnaturalizadas/ fracturan la naturaleza. ” [Del The Return off Of Darkness]
Sí, esto es una las líricas políticas de los viejos años 80 de la escena thrash.. Inspirado por NUCLEAR ASSAULT . Tu puedes referir la lírica desde el tiempo en que fue escrita con la ayuda de un diccionario. ¡La escuela no me aporto una mierda! Tuve una buena capacidad para la lectura, pero siempre fui demasiado descontento y sólo quise ser un músico metálico. Pero entonces comprendí, cuando comencé a hacer música y escribir la lírica, a no ser que fuéramos a ser una banda punk, no iríamos a hacer la lírica en sueco. Habríamos de hacer la lírica en inglés. En ese tiempo todo el mundo escuchaba a METALLICA, especialmente NUCLEAR ASSAULT, NAPALM DEATH, y aquellas buenas bandas con responsabilidad social en la lírica. Aun comparto aquellas creencias, soy un miembro de Greenpeace, y creo que la polución es la amenaza más grande contra la humanidad. De algún modo, pienso que no es correcto influir en las personas con entretenimiento y música. Tu deberías ser capaz de escuchar la música sin que importe la creencia política que tengas, o creencias religiosas, o lo que sea. Probablemente a un cristiano no le gustara la lírica, pero eso lo puedo soportar. Cuando esto viene de una creencia política, pienso que no deberías empujarlo sobre la gente joven. Cuando la gente comparte sus creencias políticas, debería ser porque las hallaron ellos mismos, sentándose en un camino definitivo. Es incorrecto influenciar a las personas jóvenes con este tipo de lírica. Ellos realmente buscan la banda. Especialmente cuando cuentas con horribles bandas Satanistas 'Corta tus muñecas, todos saludan a Satán!’ Diez años más tarde ellos tienen tres niños y un Volvo y se parecen a todos los demás trabajando en una fábrica y se avergüenzan de la lírica que ellos hicieron. ¡Pero los niños ahora podrían hacer estas cosas, ‘Ah cortaré mi muñeca para adorar a Satán!’ Esto es ridículo e infantil. Si Satán existe en la dirección de la creencia cristiana, él no estaría más contento que con la gente que cortarse en pedazos sus brazos. ¡Tu tienes un problema psicológico! ¡Necesitas encoger!

 

 

Una de las cosas de los primeros días fue el vídeo durante la Beauty in Black.
Es el único vídeo decente en el que pienso.

Tengo una compilación de vídeos de Nuclear Blast , y hay algunos horribles vídeos de música de la escena underground. Pero aquel lanzamiento echo brotes en la atmósfera y no fue avergonzante.
Gastamos algo así como 5.6000 $. Desde entonces, eso fue mucho dinero. Fue la primera vez que tuvimos en realidad un presupuesto verdadero y una buena idea. ¿Nos preguntamos “Qué haremos? ¿Qué actitud perduraría y golpearía cabezas?” Esto es lo que las bandas hicieron por aquel tiempo. Ellos irían a alguna fábrica vieja o en los bosques y tocarían la música y golpearía las cabezas ruidosamente gritando a la cámara. Esto es la diversión para el primer acople de vídeos, pero cuando tu has visto cientos así de mala calidad, no son nada especial. Nosotros hicimos esto demasiado temprano. Y porque nosotros teníamos un concepto, y teníamos a una persona que estaba dispuesta a hacerlo por un precio bastante decente, esta persona no fue de utilidad. Nosotros tuvimos el doble de presupuesto que otras bandas al hacerlo también. De algún modo con To Mega Therion , nosotros tuvimos un problema de nuevo con el ambiente que pisábamos, que deberíamos hacer? No estaba mal. Hicimos un vídeo nuevo, realmente bueno. Algunas personas lo odiarán. Como el mismo cuadro de promoción para Deggial. Hubo tantas personas metálicas que lo odiaron. Ok, tal vez nosotros deberíamos estar de pie alrededor mirando como cada gótico lo hacía entonces, como hicimos también para Vovin. Fuimos allí, teníamos un estilista aplicado al vestuario de ellos, el maquillaje alrededor de ellos, poniendo cosas alrededor, estando de pie durante 13 horas con un intervalo de 40 minutos para la pizza . Te sientes como un mono de circo allí. ¡Pon una moneda en la taza y toma una foto! Para Deggial quisimos hacer algo que la gente notara, y diga “¡Eh, qué es esto?” Como hicimos la portada de Theli, de hecho. ¡Mucha gente pensó que eso fue condenadamente feo, pero la gente reaccionó! ¡Cada uno hablo del perro satánico! Era algo diferente. Vovin fue más parecido, consentimos hacer la cubierta mejor registrada que podemos hacer. Y en realidad es mi favorita. Pero para la sesión de fotos de Deggial quisimos romper los limites. En Europa nosotros tenemos mucha prensa negativa sobre esto. ¿“Oh, por qué estás conforme? ” En EU, la gente gusta más de ello. La gente parece ser mucho más abierta. Pero el vídeo nuevo, no voy a decir cual vídeo es, es una gran sorpresa. El hecho que logramos con el condenado presupuesto es asombroso. Tenemos unos contactos realmente buenos en el campo aquí. En el campo, cada uno ayuda el uno al otro. Si usted haces esto en Estocolmo, todo seria parecido “Cuánto dinero necesitamos conseguir para hacer todo? ”En el campo, ellos dicen“ Ah, estas haciendo un vídeo? Podemos ayudar de algún modo?” Había muchos actores realmente buenos de teatros diferentes que lo hicieron por un dinero irrisorio, y alquilamos algo fuera de lo común, la cosa bastante cara, no por un precio irrisorio, pero para lo que nosotros teníamos, un precio irrisorio. Esto nos habría costado diez veces más en Estocolmo. 

 

 

Con el video To Mega Therion, hay alguna razón por la qué la gente sentada del coro no proyectaba más? Un par de ellos se miraban bastante aburridos.
Esto es una de las cosas por las que realmente tengo aversión sobre el vídeo. Esta es una de las cosas que fallaron del vídeo. Nosotros no tuvimos la posibilidad de conseguir un coro verdadero, así que nosotros, no nosotros, la gente quien hizo el vídeo, consiguió a algunas personas que podrían cantar. Pero ninguno de ellos era cantantes de ópera. Ellos eran más del tipo la-la-la de cantantes y no grandes cantantes de ópera. Esta es una de las cosas que realmente me desagradan del vídeo.

 

 

Tengo una buena lista de otras bandas reconocidas en el metal que usan muchos temas clásicos, y espero que puedas comentar cada uno de ellos.
Seguro.

 

 

SYMPHONY X.

Sólo los conozco de nombre.

 

 

¿El proyecto de Nikolo Kotzev’s Nostradamus?
No

 

 

¿El EMPEROR side project THOU SHALT SUFFER?
Uh, no.

 

 

LACRIMOSA
Sí. Ellos son una de las bandas que comenzaron en la genuina dirección clásica. Hasta grabamos en el mismo estudio. Comenzamos a usar una orquesta verdadera antes de ellos pero pienso que lo hacen realmente bien. Tienen influencias por la música más tradicional clásica como Beethoven. Mis influencias son más jóvenes como Richard Wagner. Me gustan ellos, el nuevo es bueno.
Solo conseguí el nuevo. Las promos que Nuclear Blast enviada, entre los tuyos, la decoloración es realmente buena, no lo notas tanto. Con el tuyo, ellos lo cortan en el punto culminante de los temas.
Ellos cortan los últimos 30 segundos de nuestras canciones. [Nota, es solamente a copias promociónales que la prensa consigue, no la que se consigue en comercios …]

 

 

¿Cómo siente el saber que la gente juzga tu álbum omitiendo aquel corte en todas las canciones?
Sobre esto ahora. Pienso que vamos a tener una discusión acerca de hacia donde iremos para el próximo álbum de THERION. Si la discusión lo vale. Esto es una decisión de la empresa de grabadora pero ellos nos escucharán si tenemos opiniones. Es la cosa negativa. Entiendo la preocupación de la empresa grabadora. Es frustrante para ellos que envían doscientas o trescientas promos y hay tres o cuatro idiotas que lanzan el álbum entero en mp3 y wav así la gente lo descarga antes de que salga. Esto es un problema en ese sentido, pero me pregunto cual es el problema más grande. Que algunas personas lo copien, o que aquellas no puedan opinar sobre el álbum completo. No sé como vamos a hacerlo en el próximo. Tengo muchas opiniones críticas.

 

 

Y la ultima banda con temas clásicos sobre la que quiero preguntarte. RHAPSODY.
Son buenos. No escuche todos sus álbumes, pero el primero, ese es bueno. También tienen influencias diferentes, ellos están más en el estilo barroco. Un poco más moderno con coros pero ellos están más en los sonidos técnicos de compositores como Bach mientras que nosotros estamos más en la ópera sustancialmente romántica como Richard Wagner y Richard Strauss. Ellos son realmente una buena banda, los respeto mucho. Otra banda que realmente me gusta mucho es NIGHTWISH. ¡Ellos estaban un poco THERION influidos en los comienzos, podríamos decir que son una de las bandas en la que hemos contribuido!

 

 

¿Sabes como has alcanzado una audiencia que no necesariamente tiene una educación o ambientación con la música clásica o asuntos ocultos?
Es buena una mentalidad abierta en la gente. Hay mucha gente que está potencialmente interesada en estilos de música diferentes, pero ellos nunca lo han desvelado. A mucha gente realmente le gustaría la ópera, pero entrar en la ópera de Wagner requiere de mucha atención. Esto no es escucharlo una vez y conocer el pieza. ¡Götterdämmerung por ejemplo, Twilight of the Gods, son seis largar horas! Tienes que escuchar la pieza entera diez, veinte veces, para así conseguir todos los detalles. Escuchar a una banda como THERION es muy simplificado comparado al escuchar a Wagner porque tienes 4/4 y temas mas cortos y un álbum que podría ser de 50 minutos comparados a seis horas. Esto posiblemente podría ser una entrada para la gente, ellos entran en esto, así ellos se curiosean sobre la materia de Wagner. Si quieres intentarlo un poco, inténtalo con Rhinegold. ¡Que solo son tres largar horas! Si quieres chequear este tipo de ópera, esta es una de las centrales para entrar. Y Wagner es un genio. ¿Cómo mierda puede hacer seis horas de concierto musical constantemente interesantes sin tener algunas partes aburridas en medio? Intente el Rhinegold, por lo general las antiguas versiones son mejores. De los últimos años 60 y a principios de los años 70. Los sonidos son mucho mejores, los digitales no son buenos. También los mejores vocales, los mejores ejecutantes, los mejores directores eran los antiguos. Esto empeora con cada generación. Cuando Herbert von Karajan murió, una gran parte de la escena operística de Wagner murió de seguro. Si consigues la versión de Herbert von Karajan de 67 o 68, tienes la mejor.